人民網上海7月11日電 AI在藝術上的創造力究竟有多大、AI作品能否稱為藝術品、AI+藝術的背后是怎樣的數據體系、AI也會產生藝術的靈感嗎、AI技術又會如何賦能藝術？7月11日下午，2020世界人工智能大會云端峰會期間，以“AI與藝術創造力的未來”為主題的跨界論壇召開。

AI+藝術論壇直播現場

上海明珠美術館館長、策展人李丹丹，科大訊飛股份有限公司AI研究院副院長竺博，留法青年藝術家陳俊愷，以及通過網絡連線參與討論的意大利藝術家夸尤拉與美國華裔藝術家鐘愫君共同參與，探討藝術與人工智能這一前沿話題。

本次直播論壇分4個環節，層層深入：從AI與藝術融合的現狀，到3位藝術家談對AI+藝術的感受和感悟；從AI+藝術的重要性，到AI+藝術的未來發展思考。

以未來人與人工智能相愛的科幻電影《HER》為例，上海明珠美術館館長李丹丹具象了AI+藝術的理解。她指出與AI相關的藝術創作：一類是用AI技術作為手段進行創作的作品；另外一類是對大眾而言未知的技術為對象的創作，可能為新的技術帶來一些倫理或者是人文的思辨的緯度。

為什么很多藝術家畫人像特別惟妙惟肖？竺博揭秘了其中的訣竅——小孔成像技術，幫助藝術創作者，更準確的把光影和人的關系特別精準的記錄下來。“從我的視角來看，AI作為一項技術，解放了部分勞動力的局限，更廣的去幫助我們提升和擴展想象力及創造力。”

談及運用科技的感受，藝術家夸尤拉認為：“技術不僅是工具，更像是伙伴，我的興趣在于利用科技去發現人類感官之外的東西，也就是如何運用科技來探索感知現實的新方法。”藝術家鐘愫君表示：“我們正在創造未來的新型混合感知，這是我們從未經歷過的。”

陳俊愷將AI創作出來的藝術，稱為“結果”，也許未來更多的藝術形式當中，將由AI會去學習人類思維方式或行為方式。他期待，最后的結果都會.X，從而將踏入一個藝術的新紀元。

藝術為何要與AI融合？除了帶來感官及審美經驗的延伸，李丹丹認為：“歷史上科技的發展總會觸發藝術創作的變革，立足當下的藝術與科技，特別是藝術與人工智能領域的深入對話與交流，也定能為高速發展的科技平添審美與倫理的維度、人文的關照與創意創新的驅動力。”