為期三天的劇本朗讀會結束，早已過了揭曉答案的時間，評審們仍在爭論：四部入圍上海文化廣場2022華語原創音樂劇孵化計劃的作品，一戲一格，各有各的好，究竟誰能晉級？

8月9日下午終于傳來消息，激烈競爭下，影視IP孵化作品《八角亭謎霧》和改編自莫泊桑同名小說的《一生》闖關成功，計劃年底以工作坊形式與業內人士和觀眾見面。此外，特邀孵化作品《縫紉機樂隊》和《麥克白夫人》將集結海內外資深音樂劇創作者共同孵化。

作為“演藝大世界—上海國際音樂劇節”重要組成部分，華語原創音樂劇孵化計劃四年來共吸引了463人次投稿342部原創作品。在這里，英雄不問出處，“大咖”和新人面對同樣的孵化標準與流程，接受重重考驗與引導，讓一顆顆音樂劇的種子慢慢長成大樹。

過去20年，上海經歷了從引進海外經典音樂劇到制作中文版和原創音樂劇的過程。疫情防控常態化下，中文音樂劇逐漸成為市場主流。在上海大劇院藝術中心黨委書記、總裁張頌華看來，中國音樂劇行業正進入一個“群雄逐鹿”的時代，也正面臨一場“內卷”：國有文藝院團、民營機構都在做音樂劇，市場表面繁榮，但似乎就那幾位名演員、名導演，大家都在“搶人”“搶時間”。

“表面越繁榮越需要冷靜而理性地思考，我們應該如何科學、專業、務實地培養新人，如何創作出思想精深、制作精良、藝術精湛的原創音樂劇，如何拓展市場、完善音樂劇產業鏈，讓上海成為音樂劇的‘源頭’和‘潮頭’。”張頌華說。

為年輕人架橋，培養中國音樂劇的未來

三年前，“95后”編劇孫浩程剛從上海戲劇學院畢業不久，投身小劇場話劇但無人問津，用他的話來說，“接不到活，吃不上飯，看似自由，其實沒有方向”。那年，他抱著嘗試的心態投稿華語原創音樂劇孵化計劃，沒想到，他與張吟昕聯合編劇的《南唐后主》一路過關斬將，在工作坊中獲得觀眾票選的人氣獎。目前，《南唐后主》正在全國進行第三輪巡演，成了原創音樂劇中難得的“爆款”。

“95后”音樂劇創作者孫浩程在劇本朗讀會上

今年，孫浩程歸來，他擔任編劇的音樂劇《偷故事的人》入圍2022華語原創音樂劇孵化計劃。雖遺憾未能晉級，但孫浩程鉆進了他此前未接觸過的新門類——點唱機音樂劇。“這三年是我系統學習音樂劇的三年，好像在上海文化廣場讀了一個研究生。”

有才華有熱情的年輕創作者，正是上海音樂劇的“源頭活水”。孵化計劃不僅有一雙發現他們的眼睛，還在他們之間架起了一座橋，讓志同道合的人一起“弄潮”，成長為音樂劇行業的新生力量。

原創音樂劇《南唐后主》劇照

三年前，《南唐后主》投稿時，只有一個并不成熟的劇本，但孵化計劃的評審們看中了它的潛力，經過“拉郎配”，邀請上海音樂學院青年教師張博進入團隊，后又有新的編劇和作詞“入伙”。今年入圍作品《一生》也是這樣，投稿時只有編劇溫昭逸改編的一個本子，但因文本扎實，經孵化平臺匹配了青年作曲蔣驍然，兩位年輕人的創作碰撞出火花，成功進入2022孵化計劃最終賽段。

莫泊桑小說改編音樂劇《一生》晉級

孵化計劃也在資深創作者和音樂劇新人之間架起了一座橋。比如，音樂劇《趙氏孤兒》《猶太人在上海》導演徐俊今年第一次加入孵化計劃，擔任導師，指導《一生》。徐俊說：“跟兩位年輕的編劇和作曲一起工作非常愉快，這也是一個相互學習的過程。”

在上海文化廣場副總經理、孵化計劃發起人費元洪看來，“年輕態”音樂劇是未來全球音樂劇發展的趨勢。“現在很多年輕的音樂劇觀眾已經不滿足于過去的審美，哪怕是所謂的‘經典音樂劇’。時代呼喚一些‘年輕態’的、更懂得年輕人審美和價值觀的創作者。”

張頌華認為，音樂劇人才培養方面，上海有業界和學界聯動的優勢。上海音樂學院、上海戲劇學院都有音樂劇專業，輸送了不少優秀的音樂劇人才。“未來希望能在音樂劇教育體系上有更多融合，平衡音樂和戲劇表演，培養更全面的音樂劇人才。面向高中生的音樂劇普及教育也應做得更好，助力更多‘00后’成長為華語原創音樂劇未來的創作者。”

“演藝大世界——2022上海國際音樂劇節”音樂劇發展論壇

孵化有國際視野、中國風格的原創音樂劇

在不久前舉行的“演藝大世界——2022上海國際音樂劇節”音樂劇發展論壇上，泓洋國際總裁、制作人丁墾指出一個音樂劇創作的國際新趨勢：比起經典、優雅的傳統音樂劇，年輕觀眾更喜歡看融入自己真實生活體驗的音樂劇。“受到社交媒體和‘Z世代’崛起的影響，觀眾想要和舞臺上看到的內容產生關聯。”

四年來，華語原創音樂劇孵化計劃孵化的作品中，大多是講述年輕人自己的故事，或有著強烈的中國風格。今年入圍作品《八角亭謎霧》雖改編自影視IP，但孵化導師、編劇劉亮佐透露：“我們會在懸疑故事里加入中國傳統戲曲的元素，這個過程非常有趣。”

影視IP孵化音樂劇《八角亭謎霧》晉級

“中國音樂劇的發展必然會經歷一個從引進到本土化，再到原創的路。”張頌華說，“希望華語原創音樂劇可以跟中華民族傳統文化結合，表現中國精神、中國氣派。希望更多創作者沉下心來，敬畏舞臺、敬畏觀眾，做可以走向世界的原創音樂劇。”

原創音樂劇《生死簽》劇照

孵化計劃進入第四年，影響力輻射，吸引了越來越多國際同行的關注和加盟。今年孵化計劃兩部特邀作品《縫紉機樂隊》和《麥克白夫人》，都有海內外“大咖”加盟，共同在孵化計劃的機制內進行新一輪孕育與打磨。

音樂劇版《縫紉機樂隊》試圖將百老匯經驗和豐厚的中國本土文化緊密結合，而《麥克白夫人》聯合中英兩國創作者孵化劇本及音樂，計劃今明兩年在上海和倫敦兩地完成2-3輪工作坊，并有望在上海迎來世界首演。

是什么吸引了國內外“大咖”加盟？費元洪認為，有科學且務實的孵化機制和創制體系，方能在“潮頭”勇立。

做大蛋糕，讓音樂劇成為上海文化名片

每次在上海文化廣場看完音樂劇，散場時看到永嘉路上年輕的面孔走進夜色中，張頌華總會被打動：“作為中國最早的音樂劇專業劇場，上海文化廣場十年磨一劍，深耕音樂劇市場，積累了37萬會員，這個數字令人振奮。未來，上海大劇院藝術中心將更好地整合劇場和院團資源，完善音樂劇產業鏈的各個環節。”

8月13日，上海文化廣場制作的音樂劇《星際信使》中文版將在上劇場首演，音樂劇《基督山伯爵》與《莎翁樂園》也將于年內完成制作出品及首演。與此同時，上海文化廣場附屬空間——上海音樂劇文化研究中心將迎來沉浸式互動戲劇的演出。

“在上海音樂劇文化研究中心，不僅有兩部沉浸式戲劇駐演，還有一個小劇場空間、兩個排練廳、一個錄音室，以及資料室、檔案館、共享辦公空間、采訪室等。這里將成為音樂劇人的家，孵化、制作、演出、運營、教育。”費元洪認為，打破音樂劇行業“內卷”的最好辦法就是“把蛋糕做大”。“當上海吸引了更多優秀的音樂劇人才，推出了更多優秀的音樂劇作品，培養了更多觀眾對戲劇的認同感和走進劇場看音樂劇的習慣，這個市場會越來越大。”

《恐龍兇巴巴不一樣的朋友》劇本朗讀會現場

在上海文化廣場所在的演藝大世界，音樂劇集聚效應正在凸顯。上海大劇院創制中心出品的音樂劇《卡拉馬佐夫兄弟》中文版未演先熱，亞洲大廈的環境式駐演音樂劇總能吸引從全國各地拖著拉桿箱來看戲的年輕人，中國大戲院定制音樂劇《夜半歌聲》駐場演出計劃年底開啟……

相對百老匯與倫敦西區，張頌華建議，未來演藝大世界要用更好的劇目統籌機制、票房機制和差異化的營銷機制，使之成為真正的音樂劇“源頭”和“潮頭”，天天有好戲、全年有好戲。“我們需要一步步穩扎穩打，靠人才、作品將演藝大世界影響力輻射至長三角地區乃至全國、全世界，讓音樂劇成為上海的一張文化名片。”

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