一個(gè)根在蘇北的地方劇種，要怎樣在國際化大都市上海生存？近年來，作為全國唯一江淮大地之外的淮劇團(tuán)，在上海發(fā)展得風(fēng)生水起。

不過，在1月17日召開的2021年度上海市級國有文藝院團(tuán)“一團(tuán)一策”考核現(xiàn)場，上海淮劇團(tuán)團(tuán)長龔孝雄卻用“永遠(yuǎn)有危機(jī)感、永遠(yuǎn)如履薄冰”來形容，“上海淮劇必須要有憂患意識，以蘇北籍上海人為主體的淮劇受眾群越來越少，少到總有一天填不滿一場自然上座。”

淮劇在上海，也是戲曲在當(dāng)下——生存土壤變了，觀眾群體變了，一切都在代際傳承、飛速變幻。戲曲如何從舊時(shí)范式中騰挪輾轉(zhuǎn)？如何因時(shí)而動(dòng)、應(yīng)勢而變，適應(yīng)當(dāng)下審美，找到生存發(fā)展空間？

這是一場事關(guān)生死的突圍——

奔流

淮劇，來自江淮。上世紀(jì)初，蘇北大地運(yùn)河兩岸，一種綜合田歌、民謠與民間說唱并吸收花鼓、蓮湘等舞蹈而形成的以說唱為主的地方小戲誕生，人稱江淮戲。

藝人多是農(nóng)民，忙時(shí)種田，閑時(shí)唱戲。逢上豐慶和祭祀，放下手里的勞什，自娛自樂開唱。歌聲如同水流，氤氳過山間田頭——

“從日落唱到日出，挑著燒起來噼啪作響的松木油脂，在昏暗的夜燈下吼出爽朗性情。”龔孝雄對淮劇源流熟稔于心。

1906年，淮河洪水。失去家園的淮劇藝人逃荒來到十里洋場，邊做苦力邊唱戲；十年后，上海出現(xiàn)首家演淮劇的場所——群樂戲園。至上世紀(jì)30年代初，淮劇在上海迎來第一個(gè)高潮，進(jìn)入城市劇場。

2021年上海淮劇團(tuán)創(chuàng)排淮劇《寒梅》

此后的日子，起起伏伏。

抗戰(zhàn)勝利后，1947年春，上海戲劇匯演，由何叫天、筱文艷主演的淮劇《蘆花河》與梅蘭芳、周信芳主演的《打漁殺家》在天蟾舞臺同臺演出，江北淮劇在上海迎來鼎盛。

后來，上海市人民淮劇團(tuán)（上淮前身）一旦有新戲，蘇北各淮劇團(tuán)體立即公演。上海一直擔(dān)綱該劇種龍頭。

江北小戲，就這樣植根在上海。

新中國成立初期，上海有300 多萬蘇北籍人，淮劇擁有龐大的觀眾群。到20世紀(jì)80年代，受新生文化形態(tài)沖擊，淮劇遭受空前壓力。

隨著勞動(dòng)密集型企業(yè)大量關(guān)閉、城市改造日新月異，原來的淮劇觀眾群被分散至遠(yuǎn)郊。曾依靠蘇北人及工人群體生存的淮劇，越來越艱難……

此時(shí)，一群志在革新的戲曲工作者，舉起“都市新淮劇”大旗，以《金龍與蜉蝣》《西楚霸王》為代表，探索傳統(tǒng)戲曲現(xiàn)代化、地方戲曲都市化，推動(dòng)淮劇的現(xiàn)代審美轉(zhuǎn)型，進(jìn)入全新發(fā)展時(shí)期。

起伏本相連。進(jìn)入新世紀(jì)，來不及卸下“都市新淮劇”榮光，高潮之后的平緩便不可避免地到來。上海，淮劇觀眾越來越少的趨勢，沒有改變，愈加嚴(yán)重。“真正的淮劇迷，很多都住進(jìn)了養(yǎng)老院。”一位淮劇演員感嘆。

沒有觀眾，劇種又有什么價(jià)值呢？這個(gè)問號，成了懸在淮劇團(tuán)頭上的利刃。

為了尋求生存突圍，一代又一代的上海淮劇人在藝術(shù)發(fā)展的跑道上守望、前行——

突圍

2016年6月，龔孝雄調(diào)任上海淮劇團(tuán)團(tuán)長。

圈里有句打趣的話流傳：“要想死得早，院團(tuán)當(dāng)領(lǐng)導(dǎo)”。旁人眼中，龔團(tuán)的頭發(fā)確實(shí)白了不少。

“不敢怠慢。”他說，上海淮劇團(tuán)急需以“再出發(fā)”的勇氣推動(dòng)劇團(tuán)新發(fā)展。

淮劇在上海，戲曲在當(dāng)下——戲曲老觀眾的流失和新觀眾對戲曲審美要求的改變，使戲曲這門中國最古老、受眾群最廣泛的藝術(shù)形式，承受著巨大生存壓力。

但是，包括淮劇在內(nèi)的戲曲底氣依舊還在。各種扶持政策的推出和傳統(tǒng)文化的復(fù)興態(tài)勢，不會(huì)辜負(fù)肯努力的人。

梁偉平領(lǐng)銜淮劇《武訓(xùn)先生》

首當(dāng)其沖的，就是出戲出人，這是院團(tuán)賴以生存的根本。

戲曲是“角兒”的藝術(shù)。“戲曲舞臺一定要有好演員，隨便怎么，站在臺上他就能抓人，注定就是吃這口飯的。一定要給他空間，量身定做。”龔孝雄說。

淮劇團(tuán)有位梁偉平，20多年來，作為“淮劇第一小生”，曾摘得第十一屆中國戲劇梅花獎(jiǎng)，又兩度摘得“白玉蘭”，當(dāng)之無愧的淮劇領(lǐng)軍人物。

出什么戲？上海文藝院團(tuán)，“一團(tuán)一策”“一團(tuán)一品”，要想發(fā)展，就要找到制高點(diǎn)。

上海淮劇團(tuán)是“都市新戲曲”的倡導(dǎo)者和排頭兵。上世紀(jì)90年代“都市新淮劇”的誕生，就是旨在讓淮劇藝術(shù)更好融入上海文脈。劇團(tuán)提出，堅(jiān)持“都市新淮劇”創(chuàng)作精神，高舉旗幟，打造升級版，推動(dòng)傳統(tǒng)戲曲現(xiàn)代化、都市化。

年屆花甲的梁偉平領(lǐng)銜，2017年，上海淮劇團(tuán)推出“當(dāng)信仰成為一種生活方式”的原創(chuàng)淮劇《武訓(xùn)先生》。

“人爭一口氣，團(tuán)爭一出戲。”梁偉平拼盡全力，將自己的藝術(shù)積累定格于“武訓(xùn)”。他說，城市快速發(fā)展，淮劇受眾萎縮，逆水行舟，沒有危機(jī)意識，必然被淘汰，“演員做人的尊嚴(yán)從舞臺上來！”

2018年10月31日、11月2日，《武訓(xùn)先生》在北京梅蘭芳大劇院和北大百年講堂演出，受到好評，獲贊“立意深刻、制作精良、表演精湛的上乘之作”。

王蒙先生的劇評發(fā)表在《人民日報(bào)》，“看到了淮劇的蓬蓬勃勃、生氣貫注、趣味洋溢”。

一個(gè)劇團(tuán)的聲望，靠劇目。2019年，成為淮劇團(tuán)收獲的一年。闊別14年，上海淮劇團(tuán)攜《武訓(xùn)先生》亮相中國戲劇節(jié)；當(dāng)年，上海淮劇團(tuán)演出收入創(chuàng)下新高；當(dāng)年，梁偉平憑《武訓(xùn)先生》摘得第十六屆中國文化藝術(shù)政府獎(jiǎng)文華表演獎(jiǎng)……

《武訓(xùn)先生》，就此寫進(jìn)淮劇史，成為上海淮劇團(tuán)又一代表性劇目。

探索

在當(dāng)下社會(huì)多元文化形態(tài)下，淮劇如何“發(fā)展突圍”？

在龔孝雄眼中，淮劇好比是“新上海人”，既要有主人翁精神，又時(shí)刻如履薄冰。

“淮劇必須在上海培育出更多觀眾——不僅因你唱淮劇而喜歡你，而是因?yàn)橄矚g你才喜歡上淮劇。”他分析。

千方百計(jì)，要讓淮劇與上海城市的關(guān)聯(lián)與氣息貼得更近，讓淮劇融入城市脈動(dòng)、參與城市敘事，記錄這個(gè)時(shí)代——

上海淮劇團(tuán)潛心研發(fā)《浦東人家》《闖上海》等本土當(dāng)代題材。《浦東人家》2018年首演。觀眾反映“整部劇帶著濃濃的懷舊氣息，仿佛被帶回80年代初的浦東，每個(gè)大事件都能勾起回憶”。《闖上海》2020年面世，被喻為“平民的抗戰(zhàn)史詩”。

2021年，劇團(tuán)創(chuàng)排《寒梅》，獻(xiàn)禮建黨百年，被專家認(rèn)為“賦予老題材以新的視角，開啟了紅色戲曲新的書寫方式”。

龔孝雄形容，淮劇團(tuán)就要“做一分是一分，得一寸是一寸”，“時(shí)刻有危機(jī)意識，不斷跟城市文脈融合起來，跟城市軟實(shí)力捆綁起來。”

接地氣才有生命力。觀眾在哪兒，舞臺就在哪兒。淮劇團(tuán)演員形容，“我們的傳統(tǒng)就是文藝小分隊(duì)，大劇院要演，小舞臺也要演。有的居委會(huì)、養(yǎng)老院，條件很簡陋，哪怕就十幾個(gè)老觀眾，我們照樣拖著音箱沖過去演。”

上海淮劇團(tuán)深入城市各地推廣淮劇

努力尋求以多元形式普及藝術(shù)，劇團(tuán)積極拓展與社區(qū)、郊縣、學(xué)校的合作推廣空間，與街道文化共建，開設(shè)淮劇課程送戲進(jìn)校園，培養(yǎng)小觀眾；走進(jìn)大學(xué)校園開淮劇講座，吸引新觀眾。

實(shí)在是用心。淮劇團(tuán)與黃浦區(qū)南京東路街道合作舉辦的“少兒戲曲夏令營”，連小朋友中午休息的毯子都給備好，口碑就此打響，一批淮劇小觀眾，在潛移默化中萌芽。

演出市場，觀眾需要新鮮感。自2017年起，淮劇團(tuán)在江浙滬皖四地劇協(xié)支持下，聯(lián)合浦東新區(qū)浦興路街道舉辦一個(gè)扎根基層為老百姓服務(wù)的節(jié)——上海（浦興）淮音藝術(shù)節(jié)。每年舉辦戲曲票友邀請賽、優(yōu)秀青年演員群英會(huì)、戲曲專業(yè)普及講座等活動(dòng)，把演出送到百姓家門口。

演出品牌，市場需要規(guī)模效應(yīng)。配合辦節(jié)，推動(dòng)長三角戲曲一體化發(fā)展，成立了“淮音之家”，由滬蘇兩地的14家淮劇團(tuán)、2家淮海戲院團(tuán)、1家揚(yáng)劇團(tuán)構(gòu)成，除了上海淮劇團(tuán)，其它院團(tuán)都是“請進(jìn)來”的。

融入城市，拓展演出新空間。黃浦江畔、博物館、商業(yè)中心，高樓、綠地……淮劇團(tuán)帶來經(jīng)典唱段、淮音清彈、民樂合奏、創(chuàng)作分享，吸引城市里的年輕人沉浸欣賞。

淮劇在上海的演出市場和劇種生存生態(tài)，有了明顯改善。

“你不去找觀眾，觀眾怎么會(huì)理你？就是要以不同形態(tài)，扎到城市的每一個(gè)細(xì)胞點(diǎn)，給沒看過淮劇的人看淮劇。”龔孝雄感慨，“其實(shí)有的東西，你不知道它有多美。去了解就會(huì)知道，戲曲很美！”

就像2019年，上海淮劇團(tuán)攜創(chuàng)世神話題材新劇《神話中國》赴歐洲參加愛丁堡藝穗節(jié)演出，淮劇首進(jìn)英倫。《神話中國》由《女媧補(bǔ)天》《精衛(wèi)填海》《息壤悲歌》《大禹治水》4個(gè)折子戲組成，以“水”為主線，相對獨(dú)立又互相關(guān)聯(lián)，展現(xiàn)華夏民族從誕生到逐漸掌握自己命運(yùn)的偉大過程。

舞臺上盡情展現(xiàn)的，是中華傳統(tǒng)戲曲之美，也是這個(gè)劇團(tuán)掌握自己命運(yùn)的過程之美……

（本文圖片均由上海淮劇團(tuán)提供）

分享讓更多人看到